Dalla stampa
Appunti sulla mostra personale di Vladimir P. Kuznecov
Chiunque ami l'arte e non rimanga indifferente alle opere artistiche non lascia passare inosservati eventi come una mostra. Tanto più che viviamo in un distretto rurale, dove le esposizioni non sono certo un fenomeno frequente della vita culturale.
Poco prima del Capodanno, nella galleria d'arte del villaggio di Uva è stata inaugurata la mostra personale dell'artista autodidatta Vladimir Petrovič Kuznecov. Dal giorno dell'inaugurazione fino a oggi la mostra è stata visitata da numerosi spettatori, che hanno lasciato calorose parole di apprezzamento nel libro delle firme.
Vorrei esprimere anch'io la mia opinione sulle opere dell'artista. Innanzitutto, sono convinta che una manifestazione di questo tipo rappresenti un importante strumento di educazione estetica per la popolazione. Inoltre, essa racconta il lavoro creativo dell'artista e ne presenta i risultati maturati nel tempo. Nella galleria sono esposte circa cento opere, molto diverse tra loro per genere e soggetto.
Vorrei soffermarmi sui paesaggi. In essi si riflettono l'anima dell'artista, i suoi pensieri più intimi sul significato della vita e sul posto dell'uomo nella natura. In questi dipinti sobri e delicati riconosciamo i luoghi natali familiari a ogni abitante di Uva. L'autore dei paesaggi è uno di noi. Ama raffigurare angoli appartati, silenziosi e accoglienti. In molte opere compaiono cortili con tradizionali case di tronchi, così caratteristiche del nostro villaggio. In questi paesaggi si avverte chiaramente l'amore del pittore per la vita di campagna.
Splendido è il dipinto «Marzo». Quanta poesia, serenità e, nello stesso tempo, gioiosa esaltazione vi si percepiscono! Raffigura quel momento in cui, dopo i rigori dell'inverno, arrivano finalmente le giornate primaverili. È il tempo in cui si desidera respirare a pieni polmoni l'aria fresca e rigenerante della primavera. Questo quadro mi piace moltissimo. Sembra completamente impregnato di luce solare.
E poi c'è «Il cortile». Tutto ciò che vi è raffigurato — l'isba contadina, il cortile, il sentiero accuratamente spalato, le betulle spoglie senza le quali sarebbe impensabile il paesaggio della Russia centrale — è illuminato da un sole invernale che rischiara senza riscaldare.
Il paesaggio «Autunno» è dipinto con colori vivaci. Nell'ultimo incendio autunnale si accendono betulle e pioppi tremuli. L'orizzonte è velato da una foschia azzurrina. L'erba è ormai secca. Si distinguono le figure di due donne anziane che stanno vivendo anch'esse l'autunno della loro esistenza. Ardono, ardono le betulle come in un incendio di fiamme.
Dal dipinto «Dopo la pioggia» emana tutta la purezza della natura incontaminata. I verdi sono intensi, profondi e naturali. La pioggia è appena cessata. Tutto sembra immobile, sospeso. Gli alberi non hanno ancora scosso l'acqua dai loro rami. Eppure qualcosa nella natura è già cambiato. Tra un istante il sole farà capolino e tutto intorno si illuminerà di riflessi iridescenti.
Le opere «Il villaggio» e «Studio con un carro» parlano del legame tra passato e presente, delle riflessioni dell'artista sul trascorrere del tempo e sul tradizionale modo di vivere nelle campagne, formatosi nel corso dei decenni.
I colori della maggior parte dei dipinti di Vladimir Kuznecov sono delicati e sobri. L'artista sa armonizzarli in modo da esprimere la bellezza della sua terra natale e l'armonia di luoghi che, a prima vista, possono sembrare comuni e familiari da sempre.
Per ogni persona nata nel nostro distretto, la patria comincia dal proprio villaggio e dal centro del proprio territorio. I dipinti di questo artista autodidatta insegnano ad amare la propria terra e invitano a osservare con maggiore attenzione la bellezza dei nostri paesaggi. Le opere di Vladimir Petrovič Kuznecov sapranno trovare la strada verso il cuore di chiunque ami la natura.
Non resta che ringraziare l'artista per il suo lavoro e per il piacere che le sue opere regalano a tutti noi. Gli auguriamo nuove ispirazioni e tanti futuri successi creativi.
R. Chernova
Giornalista
Le acquerelli di Vladimir Kuznecov arrivano a Iževsk
Il 15 aprile, nella sala espositiva dell'Unione degli Artisti della Repubblica dell'Udmurtia, è stata inaugurata una mostra personale dell'artista di Uva Vladimir Petrovič Kuznecov. Dopo la scomparsa di questo uomo che sentiva il pennello e la tela con straordinaria sensibilità, le sue opere sono custodite con amore dalla sua famiglia: la moglie Ljudmila, il figlio Oleg e la figlia Marina.
Esporre in una sala così prestigiosa sarebbe stato, senza dubbio, motivo di grande gioia e un importante riconoscimento per l'artista. Le sue opere sono state oggetto di discussione da parte dei principali maestri della pittura. All'inaugurazione erano presenti artisti già noti agli abitanti di Uva: Anatolij Russkich, Vjačeslav Medvedev, Vitalij Okun, Olin e altri ancora. Molti hanno sottolineato la raffinata sensibilità dell'autore di questi paesaggi delicati e trasparenti, nei quali convivono, da un lato, la quotidianità che siamo ormai abituati a non notare più e, dall'altro, un mistero che, per quanto ci si sforzi, l'uomo non riuscirà mai a comprendere fino in fondo.
La pressione del pennello, le sfumature, i mezzitoni e perfino la consistenza della corteccia degli alberi — che sembrerebbe impossibile rendere con la tecnica dell'acquerello "alla prima" (dipingere sull'umido) — sono sorprendentemente percepibili. Chi osserva queste opere sa quasi sentire sotto le dita la corteccia di una betulla in primavera e riesce perfino a richiamarne il profumo: proprio quello che emana la terra autunnale, stanca e bagnata dopo la pioggia. E la neve dei fiori del ciliegio selvatico, che cade a fiocchi, è semplicemente inebriante. È qualcosa di profondamente terreno e, allo stesso tempo, un vero paradiso.
Il presidente dell'Unione degli Artisti dell'Udmurtia, Konstantin Reznickij, ha confessato che non era la prima volta che vedeva le opere di questo autore, eppure continuavano ad attrarlo irresistibilmente. Solo durante l'allestimento della mostra l'ha percorsa almeno cinque volte. E questo, ha osservato, è il segno di una maestria artistica davvero speciale. Ancora una volta ha espresso il proprio rammarico per il fatto che Vladimir Petrovič non fosse mai diventato membro dell'Unione degli Artisti dell'Udmurtia. Con piacere ha quindi compiuto un gesto simbolico consegnando la tessera dell'Unione a Nadežda Voroncova, vicedirettrice per le attività artistiche e responsabile del dipartimento delle belle arti del Museo di Uva.
Parlando delle opere del padre, Oleg Kuznecov ha sottolineato come questi paesaggi dovrebbero diffondersi come un balsamo nei cuori sensibili dei visitatori cittadini. In mezzo al cemento, all'asfalto, al rumore e alle infinite infrastrutture urbane, questa mostra rappresenta un autentico dono. Forse spingerà qualcuno a partire alla scoperta degli splendidi paesaggi della terra di Uva: i prati, i fiumi, un ritorno alla natura e, insieme, a sé stessi.
Alla mostra erano presenti anche i rappresentanti del Dipartimento della Cultura del distretto di Uva. La direttrice del Dipartimento, Marina Goloviznina, che aveva conosciuto personalmente l'artista, ha pronunciato parole di grande affetto nei suoi confronti. Ricorda che molti anni fa tutto il dipartimento partecipò alla raccolta delle patate. Vladimir Petrovič riusciva sempre a trovare qualche oggetto apparentemente inutile. Nella sua casa quelle stranezze prendevano nuova vita. Ogni oggetto trovava una nuova funzione, come se respirasse una seconda volta. Secondo i ricordi di Marina Nikolaevna, il suo appartamento sembrava un museo, dal quale uscì profondamente colpita da quel nuovo modo di guardare gli oggetti del passato.
Ricorda anche la fiabesca casetta dell'orto e del giardino che Vladimir Petrovič aveva costruito con le proprie mani. Un cespuglio di ortensie, donato dal Dipartimento della Cultura, conserverà il ricordo dell'artista, della sua anima sensibile e delle sue mani d'oro. E i suoi colleghi pittori, osservando ancora una volta le sue opere, continuavano a chiamarlo con il titolo che gli spettava di diritto:
Maestro.
Olga Chichirko
Giornalista
L'eco dell'acquerello
Coloro che hanno provato almeno una volta a dipingere ad acquerello sanno quanto sia una tecnica complessa. Il 28 febbraio giovani talenti, maestri e appassionati della leggerezza, della trasparenza e delle delicate sfumature cromatiche si sono riuniti al Festival-Concorso Interregionale «Al suono dell'acquerello». Nella biblioteca che ospitava i partecipanti sono nati, sotto gli occhi dei presenti, 85 paesaggi di straordinaria suggestione. Lo spettacolo era davvero affascinante e incantevole. Gli artisti hanno tratto ispirazione dalla poesia «Nebbia» della poetessa di Uva Polina Mashtaler. In un'altra sala i partecipanti hanno realizzato una cartolina in tecnica ad acquerello dedicata alla Maslenitsa, la tradizionale festa slava dell'arrivo della primavera.
Parallelamente alle prove del concorso, presso la Casa della Cultura distrettuale «Yunost» si sono svolte masterclass tenute da acquerellisti. Olga Peshkova, di Perm, ha presentato la tecnica della «Natura morta contemporanea». Evgeniya Krutova, della città di Pushkin nella regione di Mosca, ha illustrato un lavoro ad acquerello ispirato alla poesia «I pini» di Boris Pasternak. I rappresentanti della fabbrica «Nevskaya Palitra» hanno invece proposto la realizzazione di una cartolina con il motivo «Iris».
Quest'anno agli eventi del festival hanno partecipato oltre 170 studenti provenienti da 22 scuole d'arte di Izhevsk, Glazov, Votkinsk, Mozhga e dei distretti di Seltinsky, Syumsinsky, Uvinsky, Zavyalovsky, Igrinsky, Kiyasovsky, Malopurginsky, Alnashsky, Mozhginsky, Votkinsky e Sarapulsky.
Il concorso è dedicato alla memoria dell'acquerellista di Uva Vladimir Kuznetsov. A Uva viene organizzato dal 2010 e, per il terzo anno consecutivo, ha ottenuto lo status di manifestazione interregionale.
Sofya Meshcheryakova, città di Mozhga
«Frequento la scuola d'arte da quattro anni. Venendo qui pensavo che le prove sarebbero state molto più difficili, invece il tema si è rivelato piuttosto semplice. Per me, ad esempio, sarebbe stato molto più difficile dipingere la mia città, Mozhga. Temevo davvero che uscisse proprio quel tema. Tutti i partecipanti erano ben preparati e hanno realizzato lavori di grande qualità. Non so se sono riuscita a rendere la nebbia nel bosco autunnale: mi sembra che assomigli più a un mucchio di neve... Se non vincerò, non importa: tornerò il prossimo anno.»
Darya Yakovleva, città di Izhevsk
«Mi è piaciuta molto l'atmosfera creativa e serena del concorso. Nessuno disturbava o distraeva. Sono riuscita a realizzare esattamente ciò che avevo immaginato. Frequento la scuola d'arte da più di sette anni e dipingo ad acquerello da tre. Amo questo tipo di concorsi: danno fiducia in se stessi. Verrò di nuovo con grande piacere. Sarei pronta perfino a venire da sola.»
Agata Khuchinaeva e Arina Bazilevskikh, villaggio di Uva
«È stata Polina Sergeevna Bazilevskikh a parlarci del concorso. Secondo lei realizziamo buoni studi ad acquerello e quindi dovevamo assolutamente partecipare. Il tema non era difficile: bisognava dipingere un paesaggio. Anche il tempo a disposizione era sufficiente. Accanto a noi lavoravano alcune ragazze che hanno realizzato opere molto forti e realistiche. Anche noi ce la siamo cavata abbastanza bene. Un concorso serve proprio a mettersi alla prova.»
Anastasia Georgievskikh, villaggio di Syumsi
«Vorrei dedicare la mia vita alla pittura. Frequento la scuola d'arte da sei anni e ora sono in prima media superiore. Ho ancora tempo per riflettere sul mio futuro. Era la prima volta che partecipavo a un concorso di questo tipo. In precedenza avevo preso parte ad altri concorsi, ma senza successo, probabilmente perché il tema veniva annunciato solo all'ultimo momento. Qui invece era stato comunicato in anticipo. Il mio insegnante, Aleksey Viktorovich, mi aveva avvisata una settimana prima dicendomi che avrei dovuto partecipare. All'inizio pensavo di realizzare un disegno e inviarlo a distanza, ma quando ho saputo che era necessario venire di persona ho deciso di partire. Non me ne sono affatto pentita. Oggi sono riuscita a realizzare tutto quello che avevo immaginato. Ho cercato di non guardare i lavori degli altri partecipanti, per non scoraggiarmi e per non copiarli.»
Yana Vinokurova, villaggio di Uva
«Questo è il mio primo concorso. Ero molto emozionata, ma mi sentivo preparata. Sapevo fin dall'inizio cosa avrei dipinto. Ho conosciuto il concorso grazie alla scuola d'arte. All'inizio ero indecisa, poi ho deciso di mettermi alla prova. Un concorso tempra il carattere. È un'ottima occasione per imparare a gestire meglio il tempo. L'anno prossimo parteciperò di nuovo.»
Ekaterina Nazarova, città di Izhevsk
«Dipingo ad acquerello da due anni, anche se con la gouache e con altri materiali artistici ho un'esperienza più lunga. Ho partecipato a numerosi concorsi. È stata la mia insegnante della scuola d'arte a parlarmi di questo evento: ci incoraggia spesso a partecipare alle competizioni. Ho capito subito cosa avrei dipinto. Lo schizzo è nato mentre veniva letta la poesia. Questo concorso mi ha permesso di mettere alla prova le mie capacità e di acquisire una nuova esperienza.»
Giornale online distrettuale per bambini e ragazzi «Uva Online»
https://vk.com/uvaintouch